Nő vagyok, és bár nem tipikus, de azért
abban mindenképp hasonszőrű, hogy nem igazán vagyok oda a véres, maffiózós,
gyilkolászós akciófilmekért, főleg ha a fő mondanivaló is ebből táplálkozik – bár
a csöpögős, nyálas, romantikus filmeket (főleg ha amerikai) még inkább gyűlölöm.
Az olasz filmeket viszont továbbra is
imádom, tehát nem is volt választásom, meg kellett néznem az Alvilág ésszerelem című eposzt. Természetesen most sem csalódtam, hisz teljesen mást
kaptam, mint amit a cím ígért. Már a film elején eldőlt, hogy nem a szokványos
lövöldözős, kisujjlevágós, brutálisan valóságszerű, siciliai filmre ültünk be.
Az alaphangot egy a koporsóban homlokán
fejlövéssel fekvő középkorú férfi ütötte meg. És ebben a mondatban minden szó
stimmel. Tényleg középkorú, tényleg férfi, tényleg a koporsóban feküdt homlokán
egy lyukkal és valóban énekelt! Nem is akár hogy! Hangosan és szívbe markolóan,
úgyhogy ha azért nem sajnáltam volna, hogy meghalt, ezért a nótáért majdnem
eleredtek a könnyeim. Persze csak viccelek, mert az egésznek olyan pikantériája
volt, hogy inkább nevettem rajta.
És ez a humor végigkísérte az egész
filmet, ami főleg a musicales éneklésből táplálkozott.
Természetesen Nápoly szolgáltatta a
hátteret a leszámolással gazdagított alaptörténetnek. A főszereplő a helyes, de
borús tekintetű, nagyon szigorú nézésű alvilági alak, Ciro (Giampaolo Morelli),
a Tigrisek egyik tagja, ki véletlenül összefut volt szerelmével Fatimaval
(Serena Rossi), aki éppen rosszkor volt rossz helyen, és akit természetesen meg
kellene ölnie, de persze képtelen rá, főleg mikor a nő elkezd énekelni,
méghozzá a Flashdance dallamára, olaszul!
A jelenet egy kórházban játszódik,
ahol hirtelen diszkó fény gyullad ki a folyosón, a Jézus szobor karácsonyfa
izzóktól villódzik, az egyik túlsúlyos beteg – egyébként nagyon ügyesen – az infúzió
állványával kezd el táncolni és még sorolhatnám, de nem teszem, mert képtelen
vagyok hűen leírni, ezt mindenképpen látni kell.
Ekkor azt hittem ezt már nem lehet
felülmúlni, de képesek voltak rá!
A motoros keménylegény fukarul bánik a szavakkal,
sokáig nem is szólal meg, vagy ha igen, tőmondatokban, de aztán ő is dalra
fakad és ez már annyira vicces volt, hogy konkrétan dőltem a röhögéstől.
Ez a film tulajdonképpen egy paródia. Az olasz
maffiafilmek vagy a jelen kegyetlen és megbotránkoztató világának olyan
ellentéte, ahol bár a fő jellemvonások megmaradtak, de csak azért, hogy ellenpontozzák
a mondanivalót és még szórakoztatóbbá tegyék a jeleneteket. Egyetlen percét sem
lehet komolyan venni, a halál itt a legmulatságosabb elem, főleg ha egy
fenéklövésben nyilvánul meg vagy egy zombikórus vonaglik a háttérben. Szerintem
én már akkor is kuncogtam, amikor semmi vicces nem történt.
A poénok egyáltalán nem voltak erőltetettek, vagy
csak annyira, hogy jelezzék, mire utalnak. Inkább eredeti volt és meghökkentő,
na meg halálosan vicces. Bár a színészek néha túljátszották a szerepüket, de
érződött, hogy direkt tették, a lényeget egyértelműsítették. Kíváncsi vagyok
kinek jutott eszébe, hogy egy üldözéses akciójelenetet több kádnyi heringben
bujkálva forgassanak le? Persze ennek is volt magyarázata, hisz az egyik
maffiafőnök, don Vincenzo (Carlo Buccirosso) a „Halkirály” nevet viselte, de
talán nem is ő irányított, hanem inkább a felesége, donna Maria (Claudia Gerini), aki szinte álomvilágban élt, mégis át tudta venni az irányítást, ha
kellett.
Az sztk-keretes szemüvegű maffiafőnököt is nehéz
volt a helyén kezelni és komolyan venni, bár az emberei mind azt sugallták,
hogy nem érdemes ujjat húzni vele, azért mégsem sikerült nevetés nélkül a
szemébe nézni, vagy enyhe mosollyal az arcunkon a malackák iránti szeretetét
tolerálni.
És akkor még ott volt az az amerikai turistacsoport,
akik a fő látványosságot egy-egy lepukkant, rendkívül veszélyes környéken fedezték
fel, ahol fegyverrel hadonászó fiatalok próbálták elvenni a kedvüket a
fényképezéstől, na meg a fényképezőgépüket.
Egyszóval, ezt a filmet nem érdemes kihagyni, mert
épp csak a felszínt kapargattam ezzel az írásommal!